10月15日，北京歌剧舞剧院复排的原创大型舞剧《圆明园》在天桥剧场精彩亮相，总导演陈维亚、作曲赵季平、编剧赵大鸣、舞美设计高广健、灯光设计于福申、服装设计韩春启等大咖主创全阵容主场，一、二、三层观众席座无虚席。这台时隔15年再现京城的经典大戏，凭借演员精湛的技艺、舞美制作之精良，以及经久不衰的上佳口碑，不仅实现了一票难求的票房佳绩，而且赢得了广大观众经久不息的热烈掌声。

　　15年前，大型舞剧《情天恨海圆明园》誉满京城。伴随这部经典作品的问世，一批优秀的年轻演员和幕后工作者也逐渐成长。15年后的今天，他们在舞剧《圆明园》中担任了更为特殊的角色。执行导演陈兆斌在原版舞剧中饰演店小二，他那一个个技艺高超、轻巧灵活的大跳，至今令观众印象深刻。本轮复排演出，他已挑起了“陈酿”面世的大梁重任，日日夜夜与演员们在排练厅打磨动作，调试角色情绪。首演结束，这位由舞者成长为业内知名编导的年轻人感言：“今晚这部戏能再次面见观众，我真的很感谢集团、感谢剧院、感谢每一位支持我工作的演员、同事，在这几个月马不停蹄的复戏排练中，我从演员们的成长中看到了希望，看到了更多团结协作的力量，这是一种北歌精神，更是我们将来出戏、出人、出效益的坚实保障。”

　　说到团结就是力量，原版演员之一、本轮复排编导申雪梅也是感慨不已，因为首演当晚，一名男演员在一幕结束后急发肠胃炎，呕吐不止，无法继续上台表演，这让她立刻惊起了一身冷汗。但是就在这时，几名原本可以利用幕间稍作休整的演员站了出来，他们主动放弃难得一歇的短暂瞬间，主动请缨抢装救场，用自己更加辛苦的付出来赢得整场演出的完美呈现。这一幕，也是鹿韬、钟傲楠、沈玮煜、潘松超……一批又一次名字出现在节目单上的演员身上的共同故事。

　　女一号孙晓娟是15年前原版舞剧的女主演，她曾因这部戏在业内更加声名鹊起，在艺术上的成长水涨船高。如今，已是6岁孩儿娘的她再登舞台，艺术表现力更胜一筹，观众都为剧中“玉儿”的蹙眉挣扎而心疼不已。总导演陈维亚评价她道：“时隔多年，晓娟的表演更加深刻，塑造形象更加细腻了，真棒！”作为一名“老”演员，晓娟在本轮排练中尽可能将所学所悟展示出来，为的就是传递一种精益求精的舞者精神，为的就是传授更多的舞剧表演经验。B组“玉儿”演员高田对此受益匪浅，她不知一次开心地说道：“作为一名新演员，我真是很幸运，年初刚在剧院推出的综艺晚会《心动时刻》中担纲主演，这次又有幸成为“玉儿”，不断得到前辈、导演的指导、点拨，心里总是美美的。”化妆师同瑶也感慨，与原版相比，舞剧《圆明园》变了的是一张张稚嫩的面孔，不变的，是老酒陈酿的醇香韵味。

　　首演结束，作为原版舞剧主创之一、原北京人艺院长张和平激动地说道：“有变化，有进步，有发展，有前途！虽然隔了十几年，《圆明园》依然能够成为一个精品，它能够代表我们北京市的艺术水准。”北京市委宣传部副部长王海平也表示：“你们舞出了情，舞出了美，舞出了爱，更舞出了北歌青春焕发的神姿和精神。此次复排舞剧《圆明园》，标志着北歌进入了一个青春再度焕发，再次叱咤、活跃在首都舞台的一个新阶段。”

　　北京歌剧舞剧院院长王成刚介绍，2015年是北歌艺术生产的关键年，舞剧《圆明园》的成功复排和演出，说明这部好戏“宝刀不老”，给我们全年的艺术生产打了一剂强心针，目前全院上下群情振奋。另外这部戏音乐旋律优美，舞美布景震撼，服装造型华美，故事情节感人至深，再加上我们演员的精彩演绎，我们已用票房成绩验证了“酒香不怕巷子深”这句老话，而且成功入围了2015年北京金秋优秀剧目展演。我们用一部好戏再次证明了，好的剧目一定会有强大的市场号召力，好的剧目可以实现经济效益和社会效益的双丰收。