十月深秋的乌镇，不仅有满街的桂花香，温润的水乡，更因为有了戏剧而充满活力。偶遇，随时都是偶遇，京城半个戏剧圈倾巢出动，聚集在乌镇的两条小街里；也许你吃饭的同桌正是你刚看过戏里面的演员；所有人，因戏结缘在乌镇。
如果不能让人讶异，如果这个戏的形式感不够出位，如果演员不是带给观众头脑风暴，那也许这个戏“不够乌镇”，因为今年第三届乌镇戏剧节的艺术总监是孟京辉，他希望让观众看到当今世界最新的戏剧观念，让乌镇和世界同步。
今年世界八大国际级名团齐聚乌镇，他们全部都是首度访华，分别来自法国北方剧院、德国塔利亚剧院、瑞士苏黎世国家剧院等，让人大开眼界。其中来到乌镇的新戏《惊奇山谷》导演彼得·布鲁克已经90岁了，他的戏剧着作《空的空间》是我们学习戏剧的必读课本，他的直觉戏剧充满了“世界主义”的实践哲学，他曾说：“剧场的起源即是一个治疗的行为，剧场可以穿越这些恐怖又绝望的黑暗世界，只为一个原因：剧场能肯定当下的此刻，重新肯定光明是与黑暗并存的。”
开幕式《物理学家》演出可谓是挑战智商的一部戏，据说需要600以上的高智商才能看懂，迪伦马特黑色幽默的剧本在艺术家无比怪诞的演绎下让观众觉得脑洞大开，整个舞台的审美是如此前卫，荧光黄色绚丽的框架舞台让观众的视觉极其刺激，演员夸张的服饰，每个人都身手不凡地翻墙而过。不过即便是看不懂也没有关系，去了解世界上还有这样演戏的方式也是不错。来自巴西的肢体剧《兄弟兄弟》在首场演出之后成为观看大热门，这场只有90分钟的表演让不少观众落泪感动。讲述分别多年的两兄弟在父亲葬礼上重逢，两人之间既有着亲情，也有着绝望和面临崩溃的隔阂，他们用肢体表演回到小时候，童年的母亲，恋爱和孤独，兄弟的情谊在回忆中撕碎。还有乌镇戏剧节的重头大戏，7个半小时的《尼伯龙根的指环》是根据瓦格纳的经典歌剧改编，也是德国史诗戏剧第一次全本呈现。无论对于观众，还是演出者，这更像是一个试验。还好是在乌镇，这里的生活不忙碌，好戏，值得花一天的时间去品味。
来乌镇看戏，是非常享受的一件事，因为这里免去了城市看戏庞大的交通成本，省去了时间。在北京，你无法想象一个晚上安排三个剧场的三台不同的演出，然而在乌镇就可以做到，且不需要强大的体能，如果抓点紧每个剧目之间还可能来得及去喝一杯，美食小吃随时填补，吃吃走走看看保持身心愉悦，收获也是满满的。
乌镇 让我们宿醉在戏剧梦乡
金秋十月，在乌镇看戏，几乎可以说是完美的体验。每个剧场都在十分钟之内可以抵达，这里不用开车赶路，吃过晚饭溜达到剧场，时间正好，心情正好。散场，可以赶往另一个不同的剧场再看一出，或者就在路边看看嘉年华小镇的业余戏剧人作品也好。再或者，就随意坐在路边小酌一杯，和南来北往的戏迷搭讪两句，回味悠长。因为戏剧，我们来到乌镇，夜深沉静，河面波光粼粼，不如就这样做着戏剧的大梦，宿醉不醒。
孟京辉
乌镇戏剧节和世界舞台同步
乌镇戏剧节不知不觉中，已经迎来了第三届，用孟京辉的话说：“一开始真感觉是一个梦，但现在看来这个梦就这样实现了。”本届戏剧节孟京辉导演接过赖声川“艺术总监”的重任，用了一年的时间将德国、巴西、瑞士等12个国家的20台顶尖剧目带到乌镇，使得乌镇戏剧节更被期待，而开幕大戏苏黎世国家剧院的《物理学家》，以及重头大戏德国塔利亚剧院演出的话剧《尼伯龙根的指环》更是在最近一年里最新创作的世界顶尖的新戏，可以说乌镇戏剧节最难得的是做到了和世界戏剧舞台的同步。
孟京辉带领他的团队用了一年的时间在世界范围内选戏，很多戏也都是他亲自在国外看过之后觉得好，才带到乌镇来的。因此，本届戏剧节也带有更多的孟京辉艺术家的个人色彩，他的喜好和气质也在这些剧目中有所表现。很多戏的呈现都是更加现代的，非常怪诞的先锋的，和我们当下的精神状态息息相关。而孟京辉最受欢迎的《两只狗的生活意见》也将在乌镇水剧场亮相，这部戏从小剧场到大剧院已经有多个版本呈现，而此次在露天的水剧场演出，也是因地制宜，让“两只狗”变得更乌镇。在首场演出时，“两只狗”的演员在水剧场户外的舞台上演疯了，他们即兴把前排就坐的黄磊拉上了舞台，把宋丹丹的帽子也拿走当道具。如果不是带有新奇、不能让人出乎意料，那么这个戏也许就不属于乌镇。
今年的乌镇戏剧节明显观众增多，早在开幕前大概八成的剧目演出票已经售罄，在谈到乌镇戏剧节这些潜移默化的改变时，孟京辉说乌镇戏剧节之所以受欢迎，首先是因为这里的地理位置有那么多大大小小风格不同的剧场，明年大概还会建成6个新的剧场，此外这里的人和环境完美地结合，整个乌镇景区动用了3000人的接待团队在十天的戏剧节期间提供保障，让各国的艺术家、嘉宾和观众都感到舒服。还有最重要的一点就是乌镇戏剧节发起人、主席陈向宏以及赖声川、孟京辉、黄磊和田沁鑫都是因为拥有共同的戏剧理想而来，使得乌镇戏剧节更具有共同的能量。在选戏过程中，孟京辉也坚持不是用钱去砸这些世界名团，“乌镇戏剧节不能上当，我们谈的价格是按照这些团的知名度和剧目质量定价，可以说是给今后这些国外团来中国立一个标准。”
在来到乌镇之后，很多人都在问当地的文化官员在哪儿，而淡化政治在孟京辉导演看来正是乌镇戏剧节的胸怀和眼光，没有一次领导讲话，更多的是戏剧沙龙。这里的主体是艺术家和喜爱艺术的人，乌镇戏剧节为大家营造了一个节日的氛围，所有的谈话都围绕艺术，因此在这里大家是因戏结缘。
赖声川
让乌镇成为中国戏剧的窗口
赖声川导演作为乌镇戏剧节发起人、戏剧节常任主席，一手将乌镇戏剧节从无到有进行创建，从硬件剧场的建设，每一个剧场的定位，到软件剧目的选择都亲自参与，付出太多心血。前两年他都是戏剧节的艺术总监，利用自己在国际上的知名度邀请到国外名团来乌镇，从“乌镇在浙江的边儿上”这个地理方位开始跟大家解释，一点点扩大了乌镇戏剧节的知名度。
谈到乌镇戏剧节三年来的积累，赖声川用一个小例子来说明，“我昨天走在镇子里，看见咖啡店的老板，他就抬起手说hi，我也回应hi，路上碰见很多陌生的游客，他们认出我也只是招呼一声“赖老师”，记得第一届的时候我会被很多人拦住签名合影，别以为这就只是一个简单的招呼，但其实是整个乌镇的文化提升，这是非常非常好的转变。”每届乌镇戏剧节除了戏剧家之外，也都会明星云集，本届戏剧节也有宋丹丹、徐峥、何炅、谢娜等入住，他们会和游客一起就住在这个小镇上，时不时打个照面，会和观众一起看戏，不用化装戴口罩和墨镜，一切都越来越习以为常。
前两届乌镇戏剧节已经带来了关注度，原本在乌镇淡季举办的戏剧节带热了乌镇旅游，使得乌镇全年没有淡季。赖声川在谈到乌镇戏剧节的发展和下一步的目标时说：“希望乌镇成为中国戏剧的一个窗口，第一步是这个窗口让中国戏迷了解国外的戏剧，这一点我们已经做到了；那么下一步我们是希望让国外的戏迷了解中国戏剧，其实这两年来过乌镇的外国演出团体，他们都喜欢到乌镇这里看戏，都已经成了中国迷了，他们每个人回去都是一个传声筒，希望慢慢地有更多外国人来乌镇戏剧节了解中国的戏剧舞台。”
黄磊
希望用戏剧改变我们的社会
三年多以前，当黄磊把在乌镇做戏剧节的想法跟赖声川、孟京辉、田沁鑫提起的时候，所有的人态度都很客气，都说：“好的，需要我做什么我会帮忙。”但同时也带着一点怀疑。现在乌镇戏剧节已经办了第三届了，黄磊骄傲地说：“如果说这是一个梦，我愿它长醉不醒。”
当现在乌镇戏剧节已经初具规模了，又有很多人问黄磊在乌镇戏剧节里有多少股份，这个产业能挣多少钱，其实黄磊说自己愿意做乌镇戏剧节的一名义工。在乌镇，黄磊坐在一棵有130树龄的桂花树下，他说：“今年第三届了，我觉得乌镇戏剧节也越来越有样儿了，我希望这个乌镇戏剧节能举办100届，到那时候大家把我忘了就好。我不从乌镇戏剧节拿一分钱，因为这是我的理想，对于我来说乌镇不是产业，不是买卖，不指着上市。这只是我的一个梦，我的梦想都实现了，我要钱干什么？”
今年乌镇戏剧节开始实行艺术总监轮换制，由孟京辉接棒赖声川，有人问下届是不是黄磊，黄磊说：“我决不会当这个艺术总监，我们所有人都会帮着艺术总监做事，在整个华语地区，找30个赖声川、孟京辉这样的人没有，但如果放在世界范围里面找呢？那样乌镇戏剧节就会长得不太一样，就好像我们做了一家餐厅，每次会根据艺术总监大厨的风格换换口味。所以之后的乌镇戏剧节会找国外的戏剧大师来当艺术总监。”
滴水穿石，乌镇这个旅游小镇也随着乌镇
（责任编辑：城市网）